|
En la tarde de ayer, se inauguró, en el local de la Comisión Nacional
de Bellas Artes, la esperada exposición del gran artista nacional Carlos Maria Herrera. La muestra consagra a esta altura, en que las artes han llevado una inclinación cada vez más acentuada a la
falta de estabilidad, una obra que trasunta una trayectoria firme y decididamente importante en la pintura nacional y de América. De América, porque Herrera, no solo pintó cuadros fuera
del país, y en la República Argentina, sino que su fineza y maestría en la técnica al pastel, hizo que se admirara su obra como una expresión colorista de la más
fina calidad. Por primera vez se
puede pulsar toda la extensión de la escala
cromática del pintor, y agregaríamos, temática. Sus grandes cuadros históricos, como "Artigas en la Meseta”, y "Grito de
Asencio”, se han agrupado junto a las etapas fundamentales de su producción. Las realizadas como pensionado en Madrid y Roma,
y la mas copiosa, llevada a cabo en nuestro país, y que incluye toda la pintura intimista y sensible, plena del romanticismo del
900, ayudado sin duda por las vestimentas y tules de los que sacó especial partido en los retratos de damas, a los que idealizó de tal
modo, que fue el pintor de la sociedad de su tiempo. Desde 1905 a 1914, es que lleva a cabo en el Uruguay la importante obra de su madurez. Funda el Círculo Fomento de Bellas Artes, y es fecunda la creación que le lleva a combinar notables efectos, y entabla de los primeros en nuestro país el juego del luminismo, que ha de convertir en color, las medías tintas, y aún las sombras... El color reflejo tiene en su obra importancia capital, y se verifica en su riqueza, tanto en los pocos paisajes, como en los desnudos y retratos. En realidad, éstos últimos constituyen las piezas por excelencia de su extensa obra que inculcó en ellos la elegancia, y la rica versión de las sedas, estilizando la composición, y exaltando la belleza.
Vista en su plenitud de cien cuadros, la pintura de Herrera es representativa de una vocación que no vacila ni descansa. De un espíritu de trabajo acorde a su voluntad de vencer dificultades, y
a
la alegría de crear, en el desborde de una maravillosa eclosión de color, que si tiene de Sorolla —uno de sus
maestros— la virtud del aire y la pincelada larga y ágil, conserva sin embargo ese calor interior que le hace suya, sin imitaciones de ninguna especie.
Es dable observar en los estudios y en las manchas de campo y cabezas de paisanos, un especial desprendimiento de todo lo que podría intimarle a la severidad, y es entonces que preciso y rápido, reconocemos el porqué puede llevar a cabo la gran pintura. Porque en aquellos estudios, la franca pincelada deja a flote la riqueza de su amplitud de trazo, que luego será de extraordinaria limpidez en los cuadros de Historia. |
