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Mientras tanto, desde
que llegó a Montevideo ella reinaba cada atardecer en medio de la tenue
bohemia montevideana, centralizando una tertulia en el café Sorocabana a
la que asistían habitualmente el poeta Rolando Faget, el narrador Miguel
Ángel Campodónico, el crítico Wilfredo Penco, el escritor Leonardo Garet,
el actor Claudio Ross, la poeta Concepción Silva Belinzon, la narradora
Paulina Medeiros, el dramaturgo y narrador Ricardo Prieto, el pintor
Eduardo Mernies, el dramaturgo y erudito Ariel Mastandrea, y quien esto
escribe. Al mágico conjuro de su presencia hierática y cargada de
enigmas se acercaron también algunas veces el poeta Elder Silva,
coterráneo de Marosa, y los narradores Mario Delgado Aparain y Hugo
Fontana, así como desde fines de los ochenta la poeta e investigadora
literaria Marisa Guevara, viniendo de Buenos Aires. Esta rueda de café
fue un ámbito muy valioso de diálogo, tolerancia y libertad en medio de
la Dictadura, y luego siguió irradiando inteligencia, creatividad y
conocimiento los años que siguieron. Marosa era la figura central, más
allá que no siempre interviniera y nunca monopolizara la palabra; su
magnetismo era suficiente para que todos la consideraran el fiel de la
balanza del coloquio.
Por otra parte, su
curiosa figura -piel pálida, labios pintados de un rojo subido, lentes
estilo mariposa, ropa de colores contrastantes y sensualidad
evanescente- se tornó habitual en las noches del centro capitalino.
Saliendo de un cine, o entrando al teatro, o simplemente caminando por
18 de Julio.
Avanzaron los años y
Marosa di Giorgio, ya considerada un referente de la lírica platense en
su costado fantástico, siguió dando a conocer nuevos títulos. Poco a
poco su prosa fue virando de lo puramente poético a los toques más
decididamente narrativos. Surgieron de ese modo sus relatos
especialísimos de “El camino de pedrerías” (1997). La intención
narrativa y el bucear en el tópico de lo erótico la harían desembocar en
el ejercicio de novela titulado “Reina Amelia” (1999). Y
en su peripecia de cada atardecer, se la veía compartir mesas en el
Sorocabana de la calle Yi, el Bar Mincho ubicado casi enfrente, y más
avanzada la noche en el boliche Lobizón.
El triunfo en la
orilla de enfrente
Promediados los años
noventa se afirmó de manera inusitado su prestigio en Buenos Aires,
donde no solamente se leía y lee su poesía, tal vez más que en el
Uruguay, sino que se tornó -por su creativo decir y actuar sus textos en
los recitales, por su talentosa capacidad performática- en artista de
culto. Se la llegó a comparar con la mítica Vera Valdor, extraordinaria
figura del under porteño de los años setenta y ochenta. Este impacto
marosiano en la gran ciudad sigue vigente a través de las multiplicadas
ediciones de sus libros, y de los grupos de teatro que año a año adaptan
sus textos a la escena.
En 1993 recibió una
invitación a Francia, con beca de residencia por varios meses. Y en el
2001 la premió el Festival de Medellín, Colombia, el más importante de
Latinoamérica en el género, viajando la poeta a recibirlo y a realizar
allí recitales multitudinarios.
Han pasado diez años
desde que Marosa Di Giorgio nos dejó, tal vez escabulléndose de la mano
de "la liebre de marzo", o del brazo de algún extravagante animal
brumoso de su creativo bestiario. Y en todo este tiempo se han
multiplicado -casi todas en Buenos Aires, y desde allí proyectándose al
mundo- las reediciones de sus obras, siendo en el presente una de las
poetas uruguayas de mayor proyección internacional. |
