Tradición y transgresión en Julio Ricci

Noemí Ulla

En la literatura del Río de la Plata los cuentos de Julio Ricci [1] podrían definirse dentro del realismo de tradición urbana . Sin embargo, la crítica a la burocracia, a la inercia del sistema social, al desarrollo de la tecnología y sus efectos en un país poco desarrollado, revelan con ironía y humorismo, matices del grotesco y del absurdo que más de una de vez ligan sus invenciones a la literatura fantástica . Fecundo y tardío, este escritor uruguayo reúne en el ceñido período de diecisiete años, cinco libros de cuentos [2] .

Muchas veces fiel a la construcción de los cuentos cultivados por los grandes maestros del género, otras veces las narraciones de Julio Ricci se aproximan   al relato, introducen cartas (“El gamexán” y “El laburo”, El Grongo ), son cartas los relatos mismos (“La carta”, Cuentos civilizados ) o aparecen como anotaciones (“Las cerillas II”, Cuentos civilizados ) . Al mismo tiempo suelen incorporarse al texto referencial de otros campos, como tablas de valores, listas, balances, cuestionarios, cuadros, noticias necrológicas, fragmentos de alguna nota periodística, y esto parecería traducir una necesidad –casi hiperrealista–   de consignar la verosimilitud pero también de burlarse de lo Kitsch, en la transcripción de ingenuos textos de tarjetas, invitaciones, participaciones, todos ellos gráficamente señalados . Estas presencias, en cuentos como “Los domingos no los paso más en casa de mi señora”, “El Shoijet”, “Los coleccionistas de escupidas”, “El profesor” ( El Grongo ), “Las ideas parsimoniosas   del   Sr . F . Szomogy” ( Ocho modelos de felicidad ) imponen un orden hiperbólico que da a la literatura el carácter ilusorio de documento, transgrediendo aquel orden supuesto de las “bellas letras”, contra el cual el autor manifiesta   –en las mismas narraciones y en el prólogo de El Grongo –   su desacuerdo .

En la literatura del Río de la Plata los cuentos de Julio Ricci [1] podrían definirse dentro del realismo de tradición urbana . Sin embargo, la crítica a la burocracia, a la inercia del sistema social, al desarrollo de la tecnología y sus efectos en un país poco desarrollado, revelan con ironía y humorismo, matices del grotesco y del absurdo que más de una de vez ligan sus invenciones a la literatura fantástica . Fecundo y tardío, este escritor uruguayo reúne en el ceñido período de diecisiete años, cinco libros de cuentos [2] .

Muchas veces fiel a la construcción de los cuentos cultivados por los grandes maestros del género, otras veces las narraciones de Julio Ricci se aproximan   al relato, introducen cartas (“El gamexán” y “El laburo”, El Grongo ), son cartas los relatos mismos (“La carta”, Cuentos civilizados ) o aparecen como anotaciones (“Las cerillas II”, Cuentos civilizados ) . Al mismo tiempo suelen incorporarse al texto referencial de otros campos, como tablas de valores, listas, balances, cuestionarios, cuadros, noticias necrológicas, fragmentos de alguna nota periodística, y esto parecería traducir una necesidad –casi hiperrealista–   de consignar la verosimilitud pero también de burlarse de lo Kitsch, en la transcripción de ingenuos textos de tarjetas, invitaciones, participaciones, todos ellos gráficamente señalados . Estas presencias, en cuentos como “Los domingos no los paso más en casa de mi señora”, “El Shoijet”, “Los coleccionistas de escupidas”, “El profesor” ( El Grongo ), “Las ideas parsimoniosas   del   Sr . F . Szomogy” ( Ocho modelos de felicidad ) imponen un orden hiperbólico que da a la literatura el carácter ilusorio de documento, transgrediendo aquel orden supuesto de las “bellas letras”, contra el cual el autor manifiesta   –en las mismas narraciones y en el prólogo de El Grongo –   su desacuerdo .

A pesar de la variedad que ofrecen sus cuentos por los   argumentos y desarrollos igualmente diversos [3] , la relación con ellos tiene aquí un objeto de estudio preferencial, surgido de mi hipótesis sobre las particularidades de la escritura rioplatense . De acuerdo con esta hipótesis nuestra escritura, en el marco de los años sesenta y setenta, dio una flexión especial a nuestra identidad literaria, la que venía conformándose con señalada voluntad desde los tiempos de Domingo Faustino Sarmiento, y practicada en la narrativa, con actitud lingüística y crítica, hacia los años treinta del siglo XX [4] .  

El léxico en el contexto de la escritura literaria rioplatense

En el nivel léxico los textos de Julio Ricci registran italianismos, lunfardismos y uruguayismos [5] , pero además prestan oído a una nueva entonación,   la del inmigrante europeo no español ni italiano sino húngaro, al centroeuropeo que habla el español rioplatense imprimiéndole su propio acento nativo .

Las observaciones sobre la entonación del extranjero que emplea un castellano inseguro aparecen en sus cuentos y recuerdan al lingüista que hay en él [6] ; su conocimiento en este aspecto constituye un rasgo, entre otros de su escritura, la de la mimesis del habla del acento no nativo, como lo hicieron hacia 1930 los escritores que intentaban exaltar la identidad rioplatense   o simplemente registrar la presencia de la inmigración extranjera . En El juguete rabioso Roberto Arlt transcribía usos sintácticos y fónicos del andaluz, mediante el zapatero que inicia a Silvio Astier en el placer de la lectura, y particularidades fónicas y sintácticas del italiano dialectal a través de la pareja dueña de la librería donde trabaja el protagonista . En “Hombre de la esquina rosada” Jorge Luis Borges presentaba el discurso coloquial rioplatense de típica entonación criolla y orillera en el monólogo del narrador . Felisberto Hernández, desde aquellos textos que más tarde se compilaron con el nombre de Primeras invenciones (1969),   escribió con un español rioplatense sin huellas de italianismos ni lunfardismos, en tanto que Juan Carlos Onetti registró lunfardismos e italianismos en el orden léxico y sintáctico a partir de El pozo (1939) [7] .

La presencia del acento de los inmigrantes, que tanto impregnó el sainete y que se tuvo muy en cuenta para dar al discurso color local –los Cuentos de Fray Mocho, a fines y a principios de siglo, no ignoraban que esto era una garantía para la recepción por parte del público [8] – fue también hacia 1920 y 1930, un rasgo común a las letras de tango, cuando este   gozó de su esplendor ciudadano . El tango y sus letras figuran en los cuentos de Julio Ricci como presencia que late en el ritmo de la ciudad . En “El apartamento” ( El Grongo ) la evocación de esta danza y sus intérpretes (p . 83-84 ) es un homenaje al tango, tanto como   Los mareados    –su último libro de cuentos–   es también un homenaje al tango homónimo de Juan Carlos Cobián y Enrique Cadícamo . Sus cuentos, en especial los que agrupan   Los maniáticos   y El Grongo , se alinean en la vertiente   –sin que esto sature el texto–   de las variantes lingüísticas rioplatenses (voseo y sus formas verbales correspondientes), las particularidades de un Montevideo también cosmopolita, señalado a veces gráficamente en la entonación de un inmigrante húngaro :  

Montevideo, asimismo Argentina y en especial Buenos Aires, es el referente geográfico que se nombra, se exhibe, se repite, tratando de crear la ilusión del verosímil en la trama del texto, de manera singular en Los maniáticos , El Grongo y Ocho modelos de felicidad .   Este “callejero” que es el narrador típico de sus cuentos conoce los bares, las plazas, los lugares apartados, el centro, los parques, que distingue el Puerto, el Cerro, Pocitos, Malvín, Villa Muñoz, Punta Gorda, Carrasco, la Ciudad Vieja de Montevideo, que nombra los barrios y las calles, que se detiene en connotaciones axio­lógicas, en observaciones de orden fisiológico   –nunca abandonan la presentación del cuerpo– ingresa en la tradición de los narradores de la literatura urbana   o del   montevideanismo ,    como la designó Arturo Sergio Visca [9] , de la que Mario Benedetti es quizá el referente literario más próximo .

Así reflexiona un empleado de banco que asiste a un compañero de trabajo, cuyo machismo se ve absorbido y degradado con mordacidad y tragedia, por una mujer autoritaria .

La puntual presencia de la ciudad con sus exteriores se advierte en los cuentos de El Grongo :

también como un lugar del que será necesario huir, mediante el discurso referido de los ‘‘pesimistas’’ :  

El referente explícito o la “ilusión” del referente explícito se consigna al detalle, insistiendo en la necesidad de que el verosímil, con todo su peso, logre sus efectos : representar también los lugares que frecuenta, los artículos que consume y los lugares donde los consume la amplia clase media, la clase baja, los marginales, observados todos ellos por ese “caminador” que afirma en un texto de Los mareados : “Las ventanas de los cafés era siempre algo así como pequeños palcos ante el espectáculo del mundo” (p . 20)

La serie de referentes precisos –del tipo que señalo al pie [10] –   va desapareciendo en los últimos libros, casi no existen en Cuentos civilizados y Los mareados , salvo en uno u otro texto, ya que la tendencia a marcar la tecnificación y la masificación opera como intensificador en una escritura que va connotando, en el triunfo del apetito o el incentivo del consumo, la desaparición del valor que diferencia lo local, la procedencia nacional de lo extranjero, en individuos que aún no habían sido absorbidos ( Los maniáticos ,   El Grongo , Ocho modelos de felicidad ) por la dominación y el desarrollo mayor de las empresas extranjeras en el país . En tal sentido, la última escritura de Julio Ricci parece acertar con uno de los pronósticos que en 1965 Ángel Rama hacía respecto del provincianismo cultural [11] .   En efecto, de los recursos descriptivos, los referentes tan puntuales de las primeras narraciones, sobre todo el afecto que denotaban aquellas connotaciones geográficas, topográficas, de los libros arriba mencionados, están en una ausencia representativa   –en general–   por la masificación que reflejan, tanto como el nombre de su penúltimo libro Cuentos civilizados . Textos allí incluidos, como “La pared”, “La necesidad de ser esquizofrénico”, “El cronista de obituarias”, “La jerarquía”, “El gerente”, “La baba”, y aún “La carta”, testimonian la tecnificación y   la escritura que registra los correspondientes referentes con ironía y humorismo : “los necesarios psicofármacos (Nubex, Fildopon, Stupident, Piltrafac, Dormentin, etc . )” ( Cuentos civilizados , 20 ) . Precisamente   en “La pared”, símbolo de las operaciones que montan y desmontan papeles y empleados, el narrador observa ideológicamente :

y sin partidismos simplificadores :  

Uno de los narradores de Los mareados , el ascensorista que habiendo quedado sin vivienda deambula buscando piezas de alquiler sin resolverse por ninguna (“La pieza”),   percibe   en un silencio ya deshumanizado, la cosificación que invade el ámbito de su trabajo al cambiarse el viejo ascensor por el nuevo . La perfección electrónica ha anulado su capacidad y su intervención; la gente, por lo mismo, entra y sale del ascensor en forma también automática y él no recibe los “gracias, hace calor, hace frío” que acompañaban antes su rutina, porque todo es futural , adjetiva irónicamente el narrador incorporando una de las tantas invenciones y combinaciones lingüísticas que se diseminan con generosidad en los textos [12] .  

La sintaxis locutiva  

Como sus compatriotas Felisberto Hernández, Juan Carlos Onetti, Mario Benedetti y como los argentinos Julio Cortázar, Manuel Puig, Germán Rozenmacher, Julio Ricci presenta en muchos tramos de sus cuentos y a veces en la totalidad de los cuentos , una sintaxis particularmente coloquial . La sintaxis locutiva, que participa más del habla que de la escritura de sintaxis literaria, y que suscita teorizaciones en lingüistas estadounidenses que consideran el habla   y la escritura del idioma inglés en la literatura de ese mismo idioma [13] ,   tiene en el Río de la Plata, a mi criterio,   si no una génesis, sí una práctica de mayor énfasis en la década de mil novecientos sesenta, sustentada en convicciones ideológicas socialistas que fueron arraigándose en forma notoria en algunos escritores, a partir del triunfo de la Revolución de Cuba (1959) y la propuesta de hacer una literatura latinoamericana afianzada en descubrir las particularidades del español en los países americanos de habla hispana .

El reconocimiento del peso social de los marginados afirmó el derecho a documentar las particularidades de su habla en los narradores de los años sesenta . Y ésta es buena parte de la herencia de Julio Ricci, cuya entonación coloquial se ve favorecida a menudo por la elección de un yo narrador    –casi siempre es el observador callejero típico–    que seduce a la concurrencia con el ritmo presuroso de su relato, como seducía en 1959 el narrador de Montevideanos   de Mario Benedetti .   En Cuentos civilizados el ritmo precipi­tado parece acentuarse . Otras veces el narrador sorprende con el desarrollo de un discurso cuidadosamente evocativo, de ritmo lento y elaborado y la utilización de interferencias léxicas que cambian el ritmo, al dinamizarlo, como en “El Shoijet” : “Se me prendió la lamparita”, “yo paraba la oreja”, “aunque haciéndome el zonzo”, “no daba pie con bola”, “¡qué se yo!” ( El Grongo ) . Estos recursos, dentro de un texto de sintaxis literaria, rompen graciosamente el ritmo del relato, y los encontramos en un tipo de escritura sumamente elaborada como la de Armonía Somers, en tanto que estos contrastes son escasos en los textos de Julio Ricci, ya que la práctica constante de un discurso donde el destinatario está siempre o casi siempre implícito, los vuelve infrecuentes y casi innecesarios.

En “El marcapaso” ( Ocho modelos de felicidad ) el narrador inicia la presentación de Juanita Pérez con sintaxis coloquial que de inmediato quiebra para pasar a la de la literatura tradicional, oponiendo el juego del contrapunto de dos discursos que se relacionan, de algún modo, con las protagonistas y que no obedece al mero azar . Hay en sus cuentos, como también en los de Mario Benedetti y Juan Carlos Onetti, un conocimiento de las diferencias que la entonación oral del rioplatense marca con claridad en el idioma español :   los italianismos provenientes de la inmigración, los lunfardismos que caracterizan el habla ciudadana,   los vulgarismos y   la sintaxis locutiva que, en la escritura y vueltos al destinatario, hacen que el rioplatense se reconozca de inmediato . De distinto modo que en   Roberto Arlt o   Manuel Gálvez, entre otros, cuyos lunfardismos aparecían casi siempre entre comillas, el texto de Julio Ricci asume la integridad de la enunciación, sin marcas de comillas en los lunfardismos [14] .

La recepción del inmigrante

La evidente simpatía por aquellos marginados de 1936 se advierte en este narrador –la llamada “ley de indeseables” restringió la inmigración al país–, que no clausura su registro en la intimidad local, para abrirse hacia lo cosmopolita . La presencia de los extranjeros no es exclusiva en sus textos, pero sí notoria y se apega a un referente explícito . Observa Juan Antonio Oddone [15]   que además de los inmigrantes habituales, como los italianos y   los españoles, una oleada de polacos, rumanos y bálticos, serbios y croatas, alemanes y austro-húngaros, sirios y armenios llegó al Uruguay en los años de 1930, en la mayor etapa de la última inmigración espontánea, asentándose especialmente en Montevideo y aportando “una nota de inusitada diversificación cultural y religiosa” .

Más de una de las narraciones de este escritor exaltan la cultura del pueblo judío o de otras del centro de Europa, pero también suelen ejercer la ironía, la burla, y hasta un piadoso humorismo en rápidas observaciones . En “Las ideas parsimoniosas del señor F . Szomogy” la altivez de la madre y el hijo muestran su superioridad ante los latinoamericanos ( Ocho modelos de felicidad , p . 13); en “Las amistades del Sr . Szomogy” el narrador protagonista marca la excesiva corrección de su asiduo visitante del consulado “No lograba ir más allá de la corrección rígida y repetida, mono-estructurada, herencia quizá de un feudalismo de boyardos torturadores y de atilas avasallantes” ( Ocho modelos de felicidad , p . 121); en “El regalo para el amigo de Hungría” el narrador imagina a su amigo húngaro bajo la apariencia de un perro europeo “desconocido aquí” ( El Grongo , p . 58 ) . Pero el verdadero homenaje parece darlo el cuento “El Shoijet” ( El Grongo , p . 19-33), cuya descripción del rabino es un singular retrato literario, con la mirada de asombro del niño no judío que observa la particularidad de otra religión y otra cultura (p . 23) . Como en ninguno de sus textos, el afecto y la exaltación se reúnen en una suerte de investigación y viaje hacia el encuentro de un amigo de infancia .    La búsqueda del amigo perdido, Lázaro Dorón, lleva al narrador   –hombre de setenta años–   a realizar un breve vuelo de Montevideo a Buenos Aires, que por obra de la misma búsqueda   –caminatas por la calle Tucumán porteña y sus laterales, por el barrio del Once (“las calles del ghetto como le llamaban los porteños” El Grongo ,   p . 26 )–    se transforma de manera prodigiosa en otro viaje hacia el descubrimiento de un mundo maravilloso y deseado :  

Los nombres nomás me traían reminiscencias de cosas extrañas, de ciudades imaginadas, de países casi feéricos : Mercería Koldonski, Ropería Malamud, Bazar Goldberg, Sastrería Chicurel ... ( El Grongo , p . 26 ) .  

La fascinación por el bazar ( “los bazares asiáticos llenos de maravillas y misterios infinitos”, El Grongo , p . 27 ) que esconde en su interior sorpresas a descubrir [16] , muestran al personaje típico de sus cuentos : el caminador, el hombre que recorre la ciudad y penetra en los recovecos para conocer sus historias y los modos de vida de la gente .

El cuerpo y su lenguaje  

Quizá   la real transgresión al “esteticismo”, la verdadera marginalidad en los cuentos de este escritor uruguayo esté en la insistencia de un motivo que en   la década del sesenta se desarrolló con timidez . Julio Cortázar, David Viñas, Manuel Puig, entre otros argentinos, Armonía Somers, L . S . Garini, Cristina Peri Rossi, entre otros uruguayos, presentaban ya el lenguaje del cuerpo . Julio Ricci llevará esto al énfasis, centrando la atención en las necesidades meramente orgánicas, y no en la sexualidad, que la narrativa de los autores mencionados sí se había atrevido a abordar, y que   en cambio está casi ausente en los textos de este narrador .

Los textos que componen   Los maniáticos   –junto con El Grongo y Ocho modelos de felicidad –   reiteran con holgura lo ‘‘bajo’’, las necesidades naturales y sus olores, tan propios de la literatura del realismo grotesco, que sin embargo la tradición urbana    –y valga el adjetivo–   donde se sitúa la narrativa de este autor, ha desdeñado en su mayoría . Tal vez un extraño antecedente podría reconocerse en Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares, quienes en Un modelo para la muerte (Buenos Aires : Oportet & Haereses, 1946) y con el seudónimo de B . Suárez Lynch,   escandalizaron el entorno literario con un breve y famoso pasaje .

Aunque la mención de Mijail Bajtin ha impreso en los últimos años socorrida obligatoriedad, no puedo evitar nuevamente la evocación de uno de sus estudios, el que se relaciona con este aspecto que se observa en los textos de Julio Ricci . Me refiero al vehículo existente entre la tradición de la cultura cómica popular y la faz de lo “bajo corporal” en Rabelais .

El primer cuento de Los maniáticos , “Pivoski”, es uno de los retratos más vívidos de un anciano polaco que habita en la miseria y el olvido de la Ciudad Vieja de Montevideo . En la insistente descripción del deterioro del cuerpo y la falta de higiene, hay particular detenimiento :

Por la confesión de Pivoski, narrador del cuento, se sabe que un cadáver descansa desde hace años en un baúl de las habitaciones . Pero las sospechas del narrador mientras espera que el anciano abra la puerta de calle, revelan también su propia fruición en la referencia a las necesidades fisiológicas :

Otro de los maniáticos que ve frustradas sus especulaciones con la adquisición de una cámara fotográfica traída de Alemania y que le es robada de inmediato, acompaña esas manías con dificultades fisiológicas que el narrador describe con rigurosa precisión, humorismo y fidelidad :

La vida de la gente que   compone “La cola” se transforma en una suerte de infierno, los integrantes esperan poder cumplir determinados trámites, mientras transcurren los inviernos y los veranos infinitos y todo se   va degradando :  

En el estudio sobre Juan Carlos Onetti [17] señalé que las escasas imágenes o referencias corporales aparecen desprovistas de goce en El pozo , siguiendo un extraño desdén por la materialidad del cuerpo como productor de placer, vinculado a nuestra tradición española y cristiana . Precisamente Ángel Rama había observado en la presentación que acompaña a una de las ediciones de El pozo [18] , que las “situaciones chocantes” –se refería a las libertades de expresión–   y   las “violencias verbales” presentes en el texto, no se habían diseminado suficientemente en las obras de los escritores uruguayos . En la narrativa de Julio Ricci, muy posterior, ocurre lo contrario, si bien el énfasis y la frecuencia de las precisiones corporales de lo ‘‘bajo’’ son claras, nada está cargado de desagrado, y la naturalidad acompaña estos motivos y hasta a veces, como en el realismo grotesco, conviven con el agrado y la ironía o el humorismo . En “Pivoski” el narrador confiesa respecto de la casa del anciano :

La insistencia sobre el motivo corporal como núcleo de algunas narraciones (“El nene”, Los maniáticos , “Los coleccionistas de escupidas”, El Grongo ) o como una presencia fuerte (“El apartamento”, “La cola”, El Grongo , “La cámara”, Los maniáticos , “Las amistades del Sr . Szomogy”, Ocho modelos de felicidad ), vinculan a este escritor con Quevedo y   Rabelais [19]  y recuerdan esa confluencia de elementos que describía Erich Auerbach [20] en el estilo del segundo, como la mezcla del realismo con la sátira y lo didáctico, las bufonadas groseras, el poder de imitación verbal, el nivel estilístico cómico del grotesco, que Giovanni Meo Zilio [21] ha analizado en su estudio sobre la repetición en los cuentos de este escritor .

El narrador de “El apartamento”, después de haber destacado la importancia de la acción de defecar en la vida del hombre, de evocar los artefactos del baño de Hemingway y el perfeccionamiento de la moderna industria en “la grandeza de esta ceremonia”, puntualiza con observaciones críticas, un discurso que tiende a modificar la concepción tradicional   del acto :  

Es posible advertir la connotación ideológica al señalar la presencia del lenguaje alusivo   –en lo que atañe a estos hechos naturales–    para desterrar tal actitud . La observación no se detiene en el desenmascaramiento, actúa con energía en la misma escritura . Y más que puntualizaciones oportunas y casuales, éstas, en su diseminación, forman parte de la estética de la narrativa de Julio Ricci, quien en el prólogo de El Grongo ( I-VII ) es bien explícito, cuando hace referencia al cultivo de “la literatura asqueante”, olvidada por la estética tradicional .   El prólogo, más que un fugaz principio introductorio a los relatos, conforma también la escritura de esos motivos marginales de la literatura como práctica decidida e intencionalidad expresa, con claras connotaciones axiológicas e ideológicas   –la elección del motivo siempre rechazado por los escritores por ser abyecto, las necesidades fisiológicas, la mención de lo “bajo”–   y parece querer cambiar de manera consciente las relaciones que nuestra cultura y por lo mismo, nuestra literatura, establecieron con el cuerpo y su funcionamiento .

A pesar de la estética que lo ciñe dentro de la literatura del realismo urbano y social, este escritor tiene más de un punto común con Felisberto Hernández [22]   y   a través de esta relación con Felisberto observamos que algunos cuentos suyos comparten con textos de escritores uruguayos en apariencia alejados de su narrativa, como Tarik Carson o Armonía Somers, extrañas asociaciones, invenciones no menos extrañas y también el ejercicio del discurso poético, más allá de las semejanzas con L . S . Garini, que algunos críticos han señalado con acierto .

Sus cuentos, una propuesta de representación del lenguaje popular, tienen el don de inventar nuevas situaciones y nuevas palabras no siempre orientadas por el   “buen gusto”   sino por la sátira . Textos como “El gamexán”    –único en que el paisaje, cielo y mar montevideanos acompañan el relato con notoria presencia–,    “Las amistades de Sr . Szomogy”, “El Shoijet”, “Las operaciones del amor”, “Juancito” entre otros, son seguramente antológicos . Desafiando los temas vedados a las convenciones de la literatura tradicional,   como   la crueldad,   este autor describe de manera densa como en el memorable “El pajarito de los domingos” ( El sonido blanco ) de María Montserrat, o el absurdo de la solitaria vida de un viajero rioplatense en Italia, que vibra, como en Felisberto Hernández,   con la fantasía de amor por una silla en “El apartamento” ( El Grongo ) .   Este narrador, cuya libertad de imaginario convive con buena parte de los escritores uruguayos, integra una de las franjas más singulares de la literatura rioplatense actual . *

Ir a índice de ensayo

Ir a índice de Ulla, Noemí

Ir a página inicio

Ir a índice de autores