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En la
controversia cubana, existen tres segmentos: la línea de tanteo o de
hilvanación, esta parte contiene las décimas de cortesía; la línea de
temática-núcleo, donde comienza y se despliega el tema que se va a
tratar, y la línea de culminación, esta tiene su lugar cuando el tema
que se trata pierde la elegancia, o en ocasiones por cuestiones de
tiempo, y los poetas que lo intuyen realizan las décimas de despedida.
El
público tiene parte activa en el pie forzado, ellos escogen un verso
octosílabo y el poeta debe resolverlo y terminar la estrofa con él, hay
poetas que piden más de un verso, y se lucen en el arte de la formidable
memoria. El pie forzado es una labor particular, él que trabaja en
escenario, debe ofrecer una cuarteta de inicio donde prime la lógica, y
terminar demostrando su capacidad, teniendo en cuenta que además del
público, por lo general está el jurado -cuando se está concursando- y
sino porque el auditorio es el más exquisito de los jurados, que busca
entender lo escuchado.
Cuba
tuvo un poeta con una voz irrepetible, que todo el mundo aún la
identifica y es la de Luis Gómez, nacido en Cumanayagua, Cienfuegos,
estuvo en rodajes de filmes cubanos, entre ellos “Juan Quinquín en
Pueblo Mocho”, fue protagonista del popular espacio radial “La hora de
Luis” allí respondía los pies forados en vivo, falleció el 26 de mayo de
2001.
Hay un
género musical que es el que acompaña el repentismo: el punto cubano,
pero existen muchas tonadas, algunas toman más fuerza en una provincia
que otra, pues muchas identifican la zona.
En Cuba
hay varios poetas repentistas que le han cantado a la muerte, es un
estado que ningún ser humano puede recibir
naturalmente, porque está comprobado que hasta las personas de
sentimientos tumultuosos reciben un impacto ante ella; mucho menos
quedarán desapercibidos los poetas que son seres sensibles. Existen
suficientes textos en la isla sobre el tema, muestra de ello es la
Antología de la Décima Tanática en Cuba de Odalys Leyva Rosabal,
publicada por el Frente de Afirmación Hispanista de México en el 2007,
compuesta por dos volúmenes y que dejó una tercera parte inédita.
Imposible olvidar la controversia del siglo entre Jesús Orta Ruíz (El
Indio Naborí) y Ángel Valiente en el estadio Campo Armada, un encuentro
que logró reunir aproximadamente a diez mil espectadores, quiere decir
que en Cuba, el oyente se complace con el arte de la improvisación desde
que el primer poeta cantó una décima. Ess incluso tan arraigado como los
juegos tradicionales y las peleas de gallo; levemente el hombre se fue
colocando en el lugar de los gallos finos para imponer ellos mismos su
pelea, como una manifestación artística que convirtió la décima en
estrofa nacional.
La rima
pegajosa fue escuchada en campos y ciudades, hasta que otros que le
tomaron más respeto y estudiaron el arte a profundidad, decidieron
utilizar diversas tonadas para darle más belleza, que el oyente
disfrutara la música y la poesía como un don que se unifica y le da
goce; de este modo la estrofa que reverenció Fornaris, esa misma que
Cristóbal Nápoles Fajardo, llenó de alegorías y que Luego el Indio
Naborí, la loara con parábolas, apólogos y un matiz sólido. Fue
respetada por las generaciones siguientes.
Poetas
como Francisco Pereira, Ásale Díaz , Efraín Riverón, Chanito Isidrón,
Ángel Valiente, Rigoberto Rizo, Gustavo Tacoronte, Raúl Rondón, Rafael
Rubiera, Justo Vega, Agustín P. Calderón, Pedro Guerra, José Marichal,
Patricio Lastra, Eloy Romero, Luis Gómez, Manuel Pérez (Tumbadora), Sosa
Curbelo, José Camero entre otros repentistas connotados de la música
oral improvisada en el país, ofrecieron su luz vivificante, por nombrar
solo algunos de los que han quedado en la memoria popular como
estupendos improvisadores y como excelentes intérpretes de las tonadas
criollas, que además participaron en las fiestas y parrandas
campesinas, allí se aglutinaban cientos de personas, inclusive de
regiones colindantes y se definían por una alegre pugna entre dos bandos
(rojo y azul), creaban controversias, competencias de tonadistas, y
hasta encuentros de bailadores.
Los rasgos de cubanía se acentúan, más en lo popular que
en lo culto; pero en la décima escrita también se precisan elementos que
son propios del cubano y que nos identifican, sobre todo por la
influencia que recibe de la décima popular, en que los elementos
identitarios se hacen evidentes. (Batista: 2011, 53).
La décima aun cuando pase por un filtro de forma experimental, seguirá
siendo cubana, porque esta es otra característica que actualmente la
define mundialmente, el intento de hacer un rompecabezas de esa décima
que otrora fue tradicional, leve, cadenciosa, a veces simple, otras
convulsa, pero ya en su acción repentista como patrimonio intangible de
la nación cubana.
Cuando se define a un poeta, con todas las condiciones
para ganarse al público, primeramente hay que nombrar a Justo Vega y
Adolfo Alfonso: Justo fue un magnífico experto del punto cubano. Durante
muchos años culturó y encumbró la décima guajira, le cantó a la patria,
al amor, a los campos de Cuba. Acompañó las controversias, que
consiguieron ser muy famosas, con Adolfo. Fueron fundadores del
programa de la televisión Cubana “Palmas
y Cañas”
y participaron en festivales de música cubana y latinoamericana. Justo
llegó a ser nombrado como El Caballero de la Décima en Cuba. Adolfo
Alfonso fue un Artista popular, amó la décima repentizada. Fue un
decimista que está considerado uno de los mejores que ha tenido
Cuba.
Su deseo de ser repentista nació cuando es cuchó una controversia de
Angelito Valiente
y Jesús Orta Ruiz. Tuvo la preminencia de compartir el set por poco más
de un año con el Indio Naborí. Esta pareja se hizo evidente por su
armonía y variedad en las tonadas y caudal poético. La pareja de Justo y
Adolfo se identificaba por una controversia respetuosa y emotiva del
primero y bromista y picante del segundo, Justo finalizaba fuera de sí.
Adolfo murió el
23 de enero
de
2012,
a la edad de 87 años.
En el
siglo XX, Jesús Orta Ruiz, uno de los poetas decimistas más reconocidos
en Cuba y en el extranjero, define un discurso de belleza, alucinado de
metáforas y símbolos; el uso de recursos literarios y su rapidez de
pensamiento lo convierten en un famoso improvisador. De él florecieron
sorprendentes décimas que sus seguidores recuerdan con cariño filial,
pero también fue un hombre de pensamiento:
El
Indio Naborí reflexiona también acerca de cómo se amplía el espectro
cultural de nuestra décima, al estar presente en otros espacios fuera
del país, que es otra posibilidad más para que se promocione en otras
tierras y se consolide en el nuestro, al respecto afirma con toda
complacencia: Las fiestas de Las Tunas provocaron otros festivales en
otros países y concursos como el premio Marta Elena en México. Esta y
otras maneras de promoción permiten que este género haya ganado un
terreno mayor dentro de la literatura cubana. (Batista: 2011, 59).
Jesús
Orta Ruiz (San Miguel del Padrón, Ciudad de la Habana, 1922-2005)
Para
los que no han querido
más
detalle que la ciencia,
la
muerte es “la consecuencia
lógica
de haber nacido”
Ante su
afán concluido
mito es
la celeste gloria;
mas, si
hay alta ejecutoria,
hay un
modo de quedarnos
vivos,
y es el de sembrarnos
en el
surco de la historia.
En los años 70 y 80 el repentismo en Cuba, se examinaba
en plena efervescencia juglares como: Adolfo Alfonso, Justo Vega , Ángel
Valiente, Rigoberto Rizo, Rafael Rubiera, Pablo León, Raúl Rondón,
Inocente Iznaga, Luis Gómez, Santos Hernández, Miguel Rodríguez, Roberto
Rodríguez, Diosdado Roque, Diosdado Hernández, Daniel Lozano, Raúl Vera,
Rafael Acosta, Celso Cabrera, Osvaldo Benavides, René Rodríguez,
Monguito Alfonso, Justo Lamas, Humberto Upierre, Evelio Orta, Catalino
Casanova, Gerardo León, Orosman Estrada, José Luis Rodríguez Martínez,
Raúl Herrera, Jesusito Rodríguez, Omar Mirabal, Gabriel
Llanes, Nelson Lima, Héctor Peláez, Cecilio Pérez, entre otros
resplandecieron en el arte del rápido y elocuente pensamiento.
Afirma Luis Paz “que aunque le parece que el abanico de
generaciones está muy abierto; la etapa de los 70 y sobre todo de los 80
es la marcada por Omar y Jesusito, con un Chanchito descollante y un
Ernesto Ramírez imbatible, donde no pueden faltar: Tuto García, Julito
Martínez, Manolito García y Gerardo Inda”.
Por lo
general todos los repentistas cubanos le han cantado al tema de la
muerte. Son notables escritores que se adhieren al camino de la música,
cambian la senda del papel y la pluma por la guitarra y el laúd. Notemos
esta estrofa de El versátil, el poeta Gabriel Llanes Estrada, Camagüey,
(1951).
La
muerte ante el tribunal
de la
vida, es acusada
de
asesina, despiadada,
transportadora de mal.
Una
causa criminal
le
sigue en proceso fuerte;
pero
hay que aplaudir la suerte
de un
enfermo en su aposento
cuando
muere un sufrimiento
bajo el
puño de la muerte.
También
Héctor Peláez, Camagüey, (1952) -El juglar del llano- le ha
dedicado sus influjos al tema de la muerte. Rapidez, humor, perspicacia,
control, dominio del escenario se percibe cuando este poeta se mueve
buscando el toque final de su estrofa, para él un buen mensaje que haga
responder al público es la esencia de su trabajo.
Nadie
al presumir de fuerte
con
puños de resistencia
puede
evitar la sentencia
del
imperio de la muerte.
Única
ley que convierte
en
polvo lo más sagrado
y el
tiempo es acelerado,
esmeril
de piedra fina
que
cuando se nos termina
no
puede ser renovado.
Una nueva generación de poetas como Emiliano Sardiñas,
Alexis Díaz Pimienta, José Manuel Silverio, Miguel Herrera, Leandro
Camargo, Oniesis Gil, Luisito Quintana, Yoslay García, Irán Caballero,
Noel Sánchez, Luis Paz, Héctor Gutiérrez, Albertico Rojas, Aramis
Padilla, Liliana Rodríguez, Maikel Ventura, Osmiel Domínguez, entre
otros, le han obsequiado a esta formidable estrofa la merced de la
improvisación.
Alexis
Díaz Pimienta en el universo del repentismo es juez y parte, ha
estudiado a profundidad este fenómeno que solamente se da en personas
especiales, de premura mental. Expone: “Una controversia es un encuentro
entre dos poetas improvisadores, los cuales desarrollan una especie de
competencia o enfrentamiento. “Una controversia —la parte textual de la
obra repentista—, es un macropoema oral, formado por dos poemas orales
(individuales) que se entrecruzan, negándose con mayor o menor
intensidad, y alternando con la música” (Pimienta:1998,
397).
El
éxito del verbo es la gallardía y la seguridad con que el poeta
establece su andamiaje. Los improvisadores en Cuba, tienen una formación
cultural sólida, lo que le permite adentrase en cualquier tema, o
resolver un pie forzado sin dificultades, varios poetas repentistas ven
la muerte como un estado natural y se
adentran en ellas con la gracia de las tonadas, juntando música, poesía
y rapidez. Veamos esta de Noel Sánchez Acosta (Colón, Matanzas, 1970).
TRANSICIÓN
Llega
el silencio, se mueve
bajo la
piel, ¡qué tristeza!
La vida
es una promesa
que
tiene filo de nieve.
El luto
se asusta y llueve
sobre
los siglos; la edad
se
pulveriza, equidad:
soplo
de barro confeso
en una
paz sin regreso
se
aburre la soledad.
Todo es
abstracto, la esperma:
eclipses de fuego lento
enseña
el último aliento
para
que la sombra duerma.
Hay
quietud, el llanto merma
tras
los minutos, florece
el
olvido, se humedece
de
dolor en cada paso.
La
tierra le da un abrazo
a lo
que le pertenece.
Este
poeta se vale de imágenes y alegorías para construir su alocución, busca
en la realidad que es el nacer y el morir, y esa etapa de transición lo
hace filosofar sobre la existencia humana y sus dolores, las
inclemencias de enfrentar el mundo donde la tierra pulveriza al hombre
después de la muerte; y luego el olvido lo va borrando de los recuerdos;
la sombra pernocta en el pecho de la tierra desde donde se nace y hasta
donde se regresa. Noel Sánchez, tiene celeridad y fluidez, dos
características fundamentales a la hora de cantar las décimas. Es capaz
de hacer rupturas, dentro de la estrofa y sentirse cómodo.
La
décima en Matanzas, respira un aire de esplendor y sagacidad, varios son
los bardos en la Ciudad de los puentes, que hacen trepidar a los
espectadores, por la nitidez en que se expresan en décimas. “La
espontaneidad tiene sus reglas. Los músicos acompañan el curso de la
improvisación, deben seguir a los poetas, facilitarles tiempo, estar
atentos a la actitud dialógica, y lucirse en los interludios, que tanto
benefician a los bardos. Cuando el laudista ocupa el papel protagónico,
el poeta le arrebata la frase musical y no lo deja ejecutarla porque
reinicia su canto.” (Tamayo, 2011, p 15)
El
ejercicio de la improvisación, mantiene su cerebro en movimiento, le
trasmite reflejos, debe escuchar a su interlocutor y a la vez encausar
su discurso sobre el tema, esto es la revelación del repentista que
además se encuentra en un escenario con la mirada de los espectadores
encima. Este proceso de creación nunca será en solitario, por lo que
además significa una presión sobre él.
Yoslay
García Lanzarique (1978) es de esos hombres que sorprende en el
escenario; en el uso del contrapunteo en escena tiene marcado respeto a
sus contrincantes, no utiliza palabras burlescas, posee el don de con
poco decir mucho, de ese modo sorprende al público. No utiliza un
lenguaje sencillo, más bien se arma de recursos literarios para resolver
el pie forzado, es repentista que nos depara un escritor artero. Aquí se
muestra como él resuelve glosar está décima. Con pericia se vale de
técnicas para definir su dolor.
GLOSA A
LA MUERTE
“sobre el cadáver dormido
la
voz no duerme, despierta
la
vida toca en su puerta
la
muerte, muerte no ha sido”.
Wicho Vasallo
Llega
el ataúd, cristal
de
aumento para el dolor,
madera
con un olor
a
llanto y a funeral.
Una
gota, ¡cuánta sal
en una
gota metido!
no
llorar y estoy herido
de
lágrimas. La mirada
se me
queda desvelada
sobre
el cadáver dormido.
Hace
sueño, me regaño
las
pestañas, no me escuchan,
mis
ojos húmedos luchan
con
Ella y se hacen daño,
camino
un poco, me baño
de
noche pero está yerta.
Me
vuelvo a sentar, es cierta
la
pesadilla del sueño
y sobre
el cuerpo sin dueño
la voz
no duerme despierta.
Reina
el silencio ¿Qué pasa?
¿por
qué no escuchó el rumor
De las
voces? Un motor
se
apaga frente a la casa,
duele
el adiós, la amenaza
de la
despedida es cierta.
El
cementerio: está abierta
la
habitación de concreto
de la
muerte y por respeto
la vida
toca a su puerta.
Alguien
le despide el duelo
y yo en
la tumba de hinojos
le digo
adiós con los ojos
envueltos en el pañuelo.
En la
carpeta del cielo
el
huésped es recibido.
Dejo de
llorar me olvido
de todo
y no hay despedida
si su
vida no fue vida
la
muerte, muerte no ha sido.
Los
poetas de Matanzas asumen una formación similar, y es que no buscan
hacer repentismo por el hecho de rimar, sino de trasmitir; Luisito
Quintana pone el público de pie, por más de una ocasión, durante sus
actuaciones. Junta energía, aplomo y revelación; más el estudio
psicológico que le hace a su contrincante en el acto de la controversia.
La
mayoría de los repentistas tienen el don de la remembranza, porque es
una necesidad vital de su categoría. “Asomémonos a la compleja acción
de la memoria en el repentismo. Ni Tomasita Quiala, a quien se le ha
parangonado con una computadora, retendrá la summa de sus
improvisaciones: en el acto de generación poética la memoria reciente no
almacena ese torrente de sintagmas- versos. Luego pueden repetirse
estrofas, octosílabos, más no la totalidad de lo creado en el transcurso
de los años. Ni ella, que como ninguna otra, es capaz de componer la
estrofa del verso primero al décimo, y después cantarla del décimo al
primero, con todas las rimas consonantes perfectas, ¡al revés! Con su
velocidad desestabilizadora de sus contrincantes. (Tamayo: 2011, 19).
La
tecnología de la grabación ha sido un factor determinante a la hora de
recopilar las décimas improvisadas, además instrumento para la
conservación de lo más genuino de las décimas espontáneas tanto de Cuba,
como del mundo. Siempre agradeciendo todo el trabajo de los taquígrafos
y taquígrafas a través del tiempo.
Esta
investigación ha seguido diferentes escenarios para captar las décimas
improvisadas a este tema; en un aniversario de la Casa Iberoamericana de
la Décima Asbert Díaz (Las Tunas, 1953) -El científico del verso- nos
exterioriza:
Entre
la muerte y el frío
se
queda un espacio roto
como un
recuerdo en la foto
del
antepasado mío,
frente
a la muerte sonrío
sin
temor a su tropel
y no
dudo que por él
afán de
talar mi vida
escoja
para una herida
cualquier sitio de mi piel.
Desde
que el hombre en la tierra
abre el
sol de su alegría
siente
mayor simpatía
por la
paz que por la guerra.
Temible
la muerte aterra
con su
voluntad de hierro.
Más
allá donde me encierro
con la
muerte a discutir
porque
morir no es vivir
en la
vida que me aferro.
Igualmente Juan Manuel Herrera (Camagüey, 1955) improvisó esta décima en
una Peña el día 21 de diciembre de 2007. Con este poeta pasa algo
diferente, es el escritor que de pronto se deja seducir por la música, y
además se convierte en formador de niños repentistas, ofreciéndole
clases y a la vez fundado una compañía llamada la “Monedita del alma”.
La muerte le arrancó la vida, en el 2015, dejando su obra trunca.
Percibamos su don poético. :
Yo no
iré a la oscura grieta,
a ese
frío cautiverio,
ni
pensaré en el misterio
que me
aguarda en esa meta.
La
muerte nada me inquieta
aún
cuando venga iracunda
y si
llega con su inmunda
pasión
yo la detendré
pues
soy poeta y sembré
una
vida bien profunda.
En la
“Casa Naborí” de Matanzas, el poeta tunero Dimitri Tamayo Carbonel, cuyo
seudónimo es ─El Flash de la décima─ improvisa esta estrofa:
La
muerte en su convergencia
de
matar sin un delito
satisface su apetito
en
irónica violencia,
desafiando la inocencia
la he
visto repercutir
y con
sus garras herir
el alma
más afligida
arrancándole la vida
a quien
no desea morir.
La
décima oral y escrita en Cuba fue un hervidero en cuanto a décimas
tanáticas se describe. La trama de la muerte recurre y a pesar de que
todas las civilizaciones han reflexionado concerniente a la muerte, su
explicación incansable es insipiente. Atiéndase esta décima de
Ricardo
Hernández Rojas (Las Tunas, 1966).
La muerte es como una
guerra
de un invisible
enemigo
que porta calor y
abrigo
en los poros de la
tierra,
porque cuando se
destierra
de la cama
hospitalaria
nace la batalla
diaria.
!Qué cada ciudad
abarque
mucho más risa en el
parque
que llanto en la
funeraria!
Es factible analizar
como la ve ─El
ébano de la rima─ Jorge Luis Hernández García (Camaguey,1971), el
enuncia la realidad de que ningún ser viviente se puede escapar de la
muerte, y observaran como rima sangre con palangre, esto es poco usual
dentro de la poesía, pero el repentismo es un acto de rapidez, donde la
mente es impulsada por reflejos condicionados, en un instante se provoca
el escape de todo un cúmulo de experiencias que sostiene el repentista y
que como una bomba de escape se acciona.
Es la
muerte en su bregar
águila
de miel, renombres
de
cuyas garras los hombres
no se
pueden escapar,
es
guadaña que al segar
toma
una sola medida
y en su
brutal embestida
se
suelta de su palangre
marcando con llanto y sangre
el
termino de la vida.
También
en Ciego de Ávila los improvisadores modulan sobre este tópico. Esta es
otra provincia que ha tomado fuerzas en el arte del repentismo y tienen
además uno de los talleres infantiles más importantes del país,
seguidores de una significativa cantera. Veamos la obra de Michel Ruiz
Espinoza (Ciego de Ávila, 1979).
La
muerte ha sido tan mala
que yo
no quisiera verla
porque
no quiero tenerla
como
lámpara en mi sala.
La
muerte donde se instala
se
lleva al grande y al chico
como un
ave que a su pico
le abre
en sí para su cumba
y la
puerta de la tumbap``
es para
el pobre y el rico.
En
Sancti Spiritus al igual que en toda cuba existe un rebrote del canto
decimístico, como expresará la investigadora Merary Mangly, presidenta
del grupo decimístico “Toda Luz y Toda Mía”, allí se localizan:
”…
poetas rápidos como Raúl Herrera y Diosdado Naranjo (y versan
diferente). Poetas muy afinados y que emplean tonadas en improvisación,
Abel Amador y Benito Medina; poeta muy criollo y tonadista, Gabino
Rodríguez; poeta tonadista, Guillermo González; poetas de lenguaje muy
atinado, Virgilio Soto y Luis Martín; poeta lírico, que emerge en el
medio desde la ruralidad y con aristas citadinas, Alfonso González Lemus
(Chicho);
poeta muy dinámico con gran empleo del humor, Floro Rodríguez, entre
otros.” (Mangly, 2014).
Hay un
poeta que se dice que es el más querido de Cuba, porque el pueblo lo
llama, lo respeta y hasta lo enamora, es “El Moro del Galanteo” como fue
bautizado en Guáimaro Emiliano Sardiñas (Santiago de Cuba, 1965), él
aunque siempre corresponde con una sonrisa también le ha improvisado a
esta temática. El dominio del verbo de Emiliano es preciso en su
profesión, pero el fino humorismo que lo caracteriza es la mejor carta
que brinda; solamente baja del pedestal sublime del lirismo, cuando un
contrincante se va a lo más popular de las costumbres, esas que reúnen
el choteo, la crítica del cuerpo, la burla, la discriminación racial que
subyace fallida. La controversia es jocosidad, contrapunteo, un dime
que te diré, pero cuando un poeta de la formación de Emiliano es
atacado con un arma de ese tipo, él seguro y astuto utiliza la propia
ficha del contrincante y da su jaque mate, porque tiene sus recursos.
Perciban como Emiliano resolvió el tema de la muerte en el escenario del
evento “Décima al Filo”, en la ciudad de Guáimaro, “Cuna de la
Constitución de la República en Armas”. Municipio más oriental de la
provincia de Camagüey, que delimita con Las Tunas.
Ante un
deterioro lento
la
muerte se vuelve suerte
para el
que sufre la muerte
es
mejor que el sufrimiento
porque
si un padecimiento
nos
empuja hacía el adiós
con su
silenciosa voz
se hace
más que necesaria
la
invisible intermediaria
entre
los hombres y Dios.
Contra
la muerte no hay arma,
ni
escape, ni sacrificio
cuando
nos llaman a juicio
los
tribunales del Karma,
nos
aterra y nos alarma
pensar
en nuestra partida;
pero
ella está ahí vestida
de
noche para asustarnos
y en un
minuto cobrarnos
el
préstamo de la vida.
Dos repentistas reconocidos dirigen instituciones
dedicadas a la promoción y salvaguarda de la décima improvisada en Cuba
Luis Paz Esquivel en el Centro Iberoamericano de la Décima y el Verso
Improvisado (CIDVI) en la Habana y Orismay Hernández en la Casa Naborí
de Matanzas.
De Luis Paz es esta décima, del poema que le da nombre al
libro “La Cruz del tiempo”:
Vivir, ¿qué cosa es la vida?
la amargura de la miel,
desencuentro de la piel
rota por una mordida
de fiera recién comida
por el orgasmo del llanto;
los ángeles del espanto
escarban en las raíces
de todas las cicatrices…
nadie quiere durar tanto.
Existen dos obras cumbres de la décima tanática cubana
que tratan el tema de la muerte: La controversia del siglo, de
los poetas cubanos Jesús Orta Ruiz (El indio Naborí) y Ángel Valiente y
la primera controversia por correo electrónico, La muerte entre
los poetas Francisco Henríquez (cubano), director de la revista Carta
Lírica de Estados Unidos y del poeta peruano José Luis Mejía, realizada
en el año 1998.
El
tiempo aquí condiciona como elemento espiritual, en la unión de dos
obras que trascienden en diferentes etapas con similar apoyo y se
convierten en fuentes necesarias de estudio y revisión. Pero este
estudio fue abordado en el ensayo “Tres obras cumbres de la décima
tanática en Hispanoamérica” y que aparece en el libro Antología
Tanatica de la Décima en Cuba de Odalys Leyva. Allí se traza la
idea de hacer un juicio estético sobre estas obras que tienen en sí un
cúmulo de experiencias de varias generaciones, compuestas por el más
sensible de los materiales: la palabra. Las dos como una forma de
conciencia social, fruto de la reflexión de la décima oral y escrita;
pero convertidas en obras de arte que han provocado una necesidad de
acercamiento desde un análisis formal y conceptual. Es importante
revisar ese trabajo para conocer la contradicción que existe entre los
poetas que siguen a la Espinela o los que han decidido nombrarla
Malara. Aunque movimientos resientes también la nombran
Salmantina.
La
décima oral tiene en sí varios ejercicios para que el improvisador
demuestre su elegancia y arresto, pero en la controversia ofrecen su
mejor postura.
Existe
la controversia por correo electrónico, pero toma el verdadero nombre de
controversia cuando ambos poetas se encuentran conectados y se responden
de inmediato, ininterrumpidamente, no así aquellos ejercicios donde un
poeta le escribe a otro sobre un tema y le responde su contraparte a los
tres días, eso es correspondencia, por lo que se debe definir bien este
concepto. Ejemplo real es la de las poetas Isabel Diez Serrano de España
y Odalys Leyva, que solamente se interrumpió por las dificultades del
fluido eléctrico. Existen otras posibles controversias continuadas por
correo electrónico que formarán parte de un estudio más amplio en el
futuro.
Aquí la
décima se procura desde lo innegable de nuestros cultivadores, esos que
demuestran que el repentismo es un arte superior.
José
Julián Martí y Pérez (La
Habana,
Cuba,
28 de enero
de
1853
– Dos Ríos,
Cuba,
19 de mayo
de
1895,
aunque no fue repentista, también escribió décimas al tema de la
muerte, observemos:
Es fama
que a un cementerio
llegó
un sabio cierto día
afirmando que no había
tras de
la tumba un misterio.
Un ser
blanco, vago y serio,
a la
tumba se acercó:
“Amor,
amor”, pronunció
con
triste voz quejumbrosa,
y al
punto alzóse la loza
y el
muerto resucitó.
Sobre
él expresa el camagüeyano Eliecer Fernández Diéguez, en su investigación
inédita “Martí Decimista”:
Descubrir el mundo octosilábico de solo veintisiete décimas de José es
encontrar mucha maestría, y un depurado oficio artístico produce en el
lector extasiamiento total, porque sus décimas son escritas con
desprendimiento fecundo del corazón, como una flor abriendo en su
cubanía y las utiliza en algunos momentos de su vida como luces en los
manantiales de su poesía que salta y se arremolina en la lírica que lo
caracteriza. (Fernández)
Cerrar
esta investigación sobre los poetas que improvisan al tema de la muerte,
con una décima del apóstol es una apertura a nuevos caminos, el deseo
de descubrir la senda octosilábica siempre en efervescencia, con la
seguridad de que falta mucho por aportar en este tema, ahora con el reto
de que la UNESCO convirtió el repentismo en patrimonio inmaterial de la
humanidad.
BIBLIOGRAFÍA
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Malara. Frente de Afirmación Hispanista, A.C. México.
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Editorial Sanlope. Las Tunas.
-Colectivo de autores (2011): Investigaciones Culturales. Editorial
Sanlope. Las Tunas.
-Fernández Diéguez, Eliecer. Martí Decimista.
(Inédito). Universidad Ignacio Agramonte. Camagüey.
-González López, Waldo y Hernández Menéndez, Mayra:
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el siglo XX) tomo I y II. Ediciones Abril. La Habana.
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la décima en Cuba (tomo I y II). Frente de Afirmación Hispanista, A,
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-López Lemus, Virgilio (2002): La décima renacentista
y barroca. Editorial Pablo de la Torriente Brau.
La Habana.
-Martí Fuentes, Adolfo. (1996): Canto alrededor del
punto. Letras Cubanas. La Habana.
-Díaz
Pimienta, Alexis (
2000):
Teoría de la improvisación.
Ediciones Unión. La Habana:
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