|
La dupla Wood-Olivera
estuvo a cargo de Gilgamesh, un sumerio que obtiene la
inmortalidad por intermedio de un extraterrestre. “La acción comienza en
el 3000 a.C., atraviesa toda la historia humana, llega a nuestra época y
sobrevive a la hecatombe nuclear. Es ciencia ficción ciento por ciento
y también participa del mito de Gilgamesh, epopeya escrita hace
más de cuatro mil años. Es un personaje que creé en 1970, y Robin lo
desarrolló literariamente. Gilgamesh salva del holocausto a una docena
de seres humanos y parte hacia las estrellas para poblar otros mundos:
comienza así la etapa galáctica.” Tanto la gráfica como la escritura
experimentan una imbricación de fantasía científica y civilizaciones
pasadas que resulta convincente. Su grafismo, sumamente elaborado y de
formas imponentes, revela la impronta de 2001: Odisea del espacio
(1968), de Stanley Kubrick. La serie fue continuada por Ricardo
Villagrán, Gómez Sierra, Jorge Zaffino y Sergio Mulko.
Cuando encara Yo,
ciborg en el Nº 42 de mayo de 1978 de Skorpio, ya Lucho
estaba en pleno dominio de su oficio y diseñó viñetas espectaculares,
con un estilo exuberante que tendía a la monumentalidad arquitectónica.
Con textos de Alfredo J. Grassi, trata acerca de Hoc, un individuo que
mantiene su cuerpo hibernando mientras su cerebro se aloja en un
espécimen cibernético.
Lucho fue siempre un
entusiasta incondicional de la ciencia ficción, ya que según confesó “Es
una cuestión generacional. Me he criado en la era espacial, de la
electrónica, de las computadoras”. Era un lector apasionado de Robert
Silverberg, Ray Bradbury, Forest Ackerman, Harlan Ellison y Theodore
Sturgeon.
No hay duda que la
mayor repercusión que lograron Lucho y el guionista Robin Wood se cifra
en Nippur de Lagash, cuyo capítulo inicial, “Historia para
Lagash”, aparece en noviembre de 1967 en la revista D´Artagnan Nº
151. En 1972, la Editorial Columba le dedica al personaje un mensuario
que dura veintisiete números, hasta 1974, y a partir de 1979 empieza a
integrar la revista de antologías Nippur Magnum. Sus aventuras
concluyen hacia el final de la década del noventa, en el Nº 281 de
Skorpio, completando unos 450 episodios. En la década del ´70 Lucho
realiza algunos capítulos de la saga, la que es continuada por los
dibujantes Ricardo Villagrán, Jorge Zaffino, Carlos Leopardi, Gómez
Sierra (seudónimo de Enrique Villagrán), Sergio Mulko, Walter Taborda y
Sergio Ibáñez.
Wood se vale de textos
extensos, narrados en la primera persona de Nippur, un exiliado sumerio
que vaga por el mundo antiguo haciendo justicia y al que se lo apoda el
Errante (hacia el final del primer episodio expresa: “No tengo rey, ni
ciudad, ni techo, ni fuego. Soy nadie de ningún lugar. Me iré a recorrer
el país de los grandes ríos y quizá las tierras del papiro, hasta
sanarme el dolor. Después volveré”). El guionista nacido en Paraguay en
1944 adopta un tono literario un tanto solemne e impostado y recurre con
frecuencia a imágenes y metáforas. Pero su inventiva ilimitada se
transforma en una usina de tramas y aventuras fascinantes que ahondan en
la psicología de los personajes (en “El hombre que vino de Akad”, la
Sibila sostiene: “La felicidad tiene nombre de mujer y en las tablas de
vuestro destino no veo el pie de las mujeres. Sólo las ruedas de los
carros de guerra y las sandalias de los guerreros”). Con el correr de
las páginas y de las viñetas Nippur se torna más reflexivo y moderado
(“Y la otra es dejar que el mundo se mueva y ponernos a su par y no en
su camino. El toro es un animal fuerte, amigo, pero el zorro vive más
años.”)
La civilización sumeria
está considerada la más antigua de la humanidad y se desarrolló en el
Oriente Medio, en la Mesopotamia, entre los ríos Tigris y Éufrates. Se
desconoce la procedencia precisa de estos pueblos cuyo origen se remonta
al año 6700 a.C., pero se estima que esa cultura comenzó en el período
de Uruk (4000-3200 a.C.), ya que en él tuvieron lugar descubrimientos
fundamentales como la rueda (hacia el 3500 a.C.) y la escritura
cuneiforme en tablillas de arcilla (alrededor del 3300 a.C.) En
“Historia de la vieja rebelión”, un sumerólogo estudia el relato que
dejó escrito Nippur en unas tablillas.
Lucho siempre demostró
poseer una técnica portentosa y un gran poder de síntesis. Sus
magníficas representaciones del cuerpo humano revelan que era un
profundo estudioso de la anatomía artística. Las contorsiones
acrobáticas de los personajes masculinos son una maravilla:
indudablemente fue un ávido frecuentador de El dibujo de figura en
todo su valor, de Andrew Loomis. Su virtuoso realismo abrevaba en la
citada academia norteamericana como en lo mejor de las historietas de
Alex Raymond y de Harold Foster. Ese espíritu investigador se evidencia
del mismo modo en la cuidada ambientación de Nippur de Lagash
respecto a vestuario, escudos, espadas, palacios, fortalezas, puñales,
mazas y hachas. Fanático del detalle y de la perfección, para potenciar
la belleza de sus viñetas nocturnas incluye en ellas siluetas negras
bidimensionales.
Su trazo a pluma era
ágil y seguro, como asimismo la aplicación de las manchas de pincel. Su
sombreado exquisito y audaz se lucía en los rostros de los personajes
otorgándoles carnadura.
Mención aparte merece
su empleo de texturas que se nutrió en el arte experimental de Mort
Cinder, de Alberto Breccia. El notable historietista Quique Alcatena
emprendió una lúcida descripción de sus procedimientos: “Lucho me
contaría que, tijeras en mano, solía recortar los pequeños grabados que
figuran en los diccionarios para luego pegarlos directamente sobre los
originales como inusuales elementos decorativos (…) a alguien
acostumbrado al clásico pasado a tinta de los cómics americanos de los
´60, impresionaba el uso de un tratamiento más ´sucio´: extraños
tramados logrados a base de frotados, salpicado, el reemplazo de la
pluma y el pincel por herramientas menos convencionales como trapos,
hojitas de afeitar, esponja, etc.”
Las escenas de combate
y de acción física son deslumbrantes: Lucho cambia con insistencia de
planos para imprimir mayor ritmo y movimiento a la escena, y utiliza
picados y contrapicados con figuras en escorzo que acentúan el dinamismo
y el aliento épico de la narración.
El mismo Lucho
describió con suma sagacidad el sentido de la serie: “Nippur
empieza como fantasía heroica, pero Robin Wood, en forma genial, la va
llevando —y me permito una licencia pintoresca— a una especie de
Martín Fierro poético de la Mesopotamia antigua. (…) Nippur es un
guerrero maduro que recorre caminos en la Mesopotamia, mientras Martín
Fierro transita por la pampa argentina. (…) La sabiduría semibíblica y
bárbara que Nippur va acumulando también la posee Martín Fierro”.
Germán Cáceres
Bibliografía
Alcatena, Quique,
“Lucho y después…”, en
www.a-d-a.com.ar.
Albertoni, Carlos W.,
Santas historietas, Catálogos, Buenos Aires, 2004.
Avilez, Ariel,
“Encuentro con Lucho Olivera (Reportaje inédito)”, en
http://blancasmurallas.com.ar.
Caparrós, Martín;
Accorsi, Diego, y Varela, Lucas, “Prólogo” en Nippur de Lagash,
Biblioteca Clarín de la Historieta, Buenos Aires, 2004.
Cáceres, Germán, Así
se lee la historieta, Beas Ediciones, Buenos Aires, 1994.
Cáceres, Germán,
Charlando con Superman, Editorial Fraterna, Buenos Aires, 1988.
Cáceres, Germán, El
dibujo de aventuras, Editorial Almagesto, Buenos Aires, 1996.
Gociol, Judith, y
Rosemberg, Diego, La historieta argentina/Una historia, Ediciones
de la Flor, Buenos Aires, 2000.
http://axxon.com.ar: “Falleció el dibujante argentino Lucho
Olivera”.
http://es.wikipedia.org: “Lucho Olivera”.
http://es.wikipedia.org: “Sumeria”.
Rivera, Jorge,
Panorama de la historieta en la Argentina, Libros del Quirquincho,
Buenos Aires, 1992.
Steimberg, Oscar, “La
historieta argentina desde 1969”, en Historia de los cómics,
dirigida por Javier Coma, Toutain Editor, Barcelona, 1982-1983. |
