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Cierto
es que Dios se instala en la duda de los poetas, y ellos, con su metafísica,
con su agnosticismo a cuestas, no hacen más que sangrar por los papeles
viejos, los pobres papeles de su poesía. Además ocurre, suele ocurrir,
que el rostro del Creador se les esconde a los vates en los momentos de
angustia, la angustia misma que los lleva a pensar cómo elaborar mejor el
mundo, el difícil mundo, a través de las palabras.
Pero
también el Creador se muestra a los poetas. Que conste.
Unamuno
buscaba la verdad. Y buscando la verdad, volvía el rostro hacia su
conciencia. Una conciencia situada en el centro exacto del eje divino.
Dios
tomaba ante él, a veces, la forma del silencio.
Dios
se escudaba en su solo nombre, cuando él lo repetía, insistente,
afanosamente, en sus versos.
Dios
se le aparecía lejano, imposible, pero terco, parco, insomne, Unamuno iba
a Él, en busca de Él, diez, cien veces.
Cuántas
palabras tristes y cuántas palabras hermosas, a la vez, que dan cuenta de
su fe en Dios, hablan por sus libros.
La
poesía de Unamuno es una poesía difícil, desde su elaboración hasta la
pretensión suya de esclarecer la intención de la divinidad que tanto lo
hacía pensar, cavilar.
No
sé cuántos poetas lo leen hoy por hoy.
Convengamos
que, debido a la estructura en extremo complicada de sus sonetos y las
palabras del Verbo que adaptaba a cada interrogante suyo, Unamuno era un
autor para ser leído solamente por los poetas de su época.
O
por los teósofos.
Resolver
la idea de Dios (¡qué gran empresa!) era la espina en el arte de nuestro
gran poeta español.
LA
CORRIENTE DE LA FE
La
vida, llevada por la corriente de la fe, es más fácil de ser vivida y
cantada. Fray Luis de León y San Juan de la Cruz lo sabían.
Hay
un Unamuno muy humano, sin embargo, en muchos de sus poemas, pues quién,
ser espiritual como él, no se ha preguntado sobre el acontecer del
firmamento que parece guardar los secretos de un jardín hermoso para los
niños, y que se revela como un vacío infinito para los adultos, curados
ya de dolor y de descreimiento.
Para
el autor, Cristo era tierra, la tierra de su España amada.
Un
reiterado sentimiento místico, donde la duda es el eje de la mayoría de
sus sonetos, nos hacen ver a un Unamuno que se plantea y replantea el lado
trágico de la vida. Todo es motivo de escritura para este orfebre de la
palabra. Él mismo, su conciencia, es la masa, la argamasa de muchos de
sus versos.
Emergió
como una de las figuras capitales de la poesía española junto con Juan
Ramón Jiménez y Antonio Machado.
Habría
de morir en silencio.
Dentro
de su habitación cerrada, bajo los efectos del brasero encendido, se quedó
dormido sobre su mesa de trabajo. Y ocurrió que se quedó dormido el 31
de diciembre de 1936.
Sólo
dormido. Porque su poesía permanece siempre.
Miguel
de Unamuno, luego de cursar el bachillerato en Bilbao, partió para Madrid
con la finalidad de estudiar en la Facultad de Filosofía y Letras. Obtuvo
el doctorado. Vivía, como pensador que era, momentos de crisis personal
que agudizaban sus cavilaciones y preocupaciones de carácter religioso.
Obras
poéticas: Poesías, Rosario de sonetos líricos, El Cristo de Velázquez,
Visiones y andanzas españolas, Rimas de dentro, Teresa, De Fuerteventura
a París, Cancionero. El maestro ha escrito también numerosos ensayos,
entre los cuales se citan: Vida de Don Quijote y Sancho, Del sentimiento
trágico de la vida en los hombres y en los pueblos, La agonía del
cristianismo. Sus novelas son Niebla; Abel Sánchez; San Manuel Bueno, mártir;
La tía Tula. |
