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Un
mérito no menor de Juárez radica en la calidad de su repertorio, la que
permite que en los dos CDs que edita este diario figuren entre otras, y
además de las señaladas, piezas como Mañana iré temprano, Margo,
Cuando tallan los recuerdos, Cambalache, El adiós, La que murió en París,
Pa’ que bailen los muchachos, Anclao en París, Recuerdo, El corazón al
sur y Tinta roja. Como se advierte, no cultivaba un único perfil, y además
aceptaba el desafío de abordar obras muy identificadas con cantantes pretéritos,
como en el caso de Anclao en París y Carlos Gardel, o Tinta roja y
Fiorentino, o El adiós y Angel Vargas, o sumamente complicadas, como
Recuerdo, al que se habían atrevido Rosita Montemar primero y Jorge
Maciel después.
Al
haber nacido a fines de 1947, Juárez pudo llegar a convivir en su
infancia con la última época de gran popularidad del tango, pero ya en
la adolescencia fue, naturalmente, guitarrista de rock. Sin embargo,
alcanzó a participar por tres años, a partir de 1956 y como precoz
bandoneonista residente en Avellaneda, de ese curioso fenómeno que era la
Orquesta Típica del Club Atlético Independiente, equipo al cual acompañaba
para amalgamar dos pasiones masivas: fútbol y tango.
Un
ex guitarrista de Julio Sosa, Héctor Arbelo, y un antaño celebrado
cantor, Horacio Quintana (con la orquesta de Lucio Demare, y luego por las
suyas), fueron decisivos para la carrera de Juárez, quien después de
foguearse en circuitos marginales llegó en 1969 a “Caño 14”, refugio
del tango en aquellas duras temporadas, y prontamente a la televisión,
incorporado por Nicolás Mancera a “Sábados circulares”.
No habiendo casi otras voces jóvenes conocidas en el tango, salvo algunas
excepciones, como las de Hugo Marcel, algo mayor, o Rossana Falasca, unos
años menor, Juárez fue decisivo para sostener en el plano vocal la
continuidad del género. Alrededor de diez años después de él nacería
una buena camada de excelentes cantores (Guillermo Fernández, Alfredo Sáez,
Gustavo Nocetti, Hernán Salinas, Javier Cardenal Domínguez), aunque en
varios casos alcanzaran poco renombre por la dureza del contexto.
Hoy
hay también una generación de cantores muy jóvenes de notable calidad,
como Hernán Lucero, Ariel Ardit, Néstor Basurto, Rodrigo Aragón o
Walter “Chino” Laborde, si es que está permitido omitir importantes
voces femeninas, de Virginia Morán a Lidia Borda. Pero en los años en
que crecía la carrera de Juárez, en el panorama del tango cantado
reinaban cantores tan célebres como desgastados por el paso de las décadas,
que en muchos casos sólo eran la sombra, o incluso la caricatura, de lo
que habían sido. Obviamente, y lo haría por un tiempo todavía,
fulguraba aún Roberto Goyeneche.
Juárez
no es ni ha sido un cantor de orquesta, en el sentido de pertenecer a una
formación, como lo fue Alberto Marino de Aníbal Troilo o Alberto Podestá
de Carlos Di Sarli. Salvo contadas y relativas excepciones, para los
tiempos que le tocaron las orquestas habían sucumbido. Sin embargo, tuvo
suficiente importancia como para ser acompañado sucesivamente por
diversas orquestas. Está claro que el marco orquestal es el que más
conviene a su temperamento. |
