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El
Benevolente también recorta el tema de la inmadurez pero en medio de
observaciones amables que me hace sobre el mundo fatuo de la literatura en
el que yo entro con mi pala dialéctica para sacar del medio mucha basura,
pala en la que Gombrowicz no aparece como un Sumo Pontífice sino como un
factor desencadenante, como el ojo de la tormenta.
“(...)
No digo que no aparezcan también cuestiones que van más allá de un
espontáneo movimiento higienizador ni tampoco que no sean interesantes;
la última que leo, el trasegado tema de la inmadurez y la madurez: habrá
que respetar la idea de Gombrowicz al respecto pero me parece que es una
idea de observador, no de sufridor; en otras palabras, moraliza cuando el
tema da también para cierto faustismo. En otras palabras, no es sólo que
‘los jóvenes’ deseen dejar de serlo o que los adultos los miren con
reprimida envidia o voluntad reeducadora sino también, dicho con toda
prudencia, que en todo ser humano hay un sentimiento de pérdida (...) y
un complejo fáustico, saber que no hay caso y, sin embargo... ¿Lo habría
asumido Witold Gombrowicz? (...)”
Para
llenar el vacío que deja el Esquizoide negándose a hablar del tema de la
inmadurez y para no darle la razón a la concepción fáustica del
Benevolente vamos a decir algunas palabras sobre las ideas que tenía
Gombrowicz sobre la inmadurez y sobre la forma.
Todo
lo que concierne a la naturaleza del hombre, salvo los misterios trinos,
suele dividirse en dos: el cuerpo y el alma, la tierra y el cielo, el bien
y el mal... Gombrowicz, siguiendo él también la línea binaria del
pensamiento, eligió la inmadurez y la forma. En su visión del mundo
irreverente y libertaria la cultura y las ideas juegan un papel paradójico
pues lo ponen al hombre en el camino de la inmadurez en vez de hacerlo
crecer. No son las ideas las que mueven a las personas sino las funciones,
un pensamiento fundamental del estructuralismo que apareció bastante
después de que Gombrowicz empezara a darle vueltas a esta nueva manera de
ver las cosas.
Echa
mano a varios recursos para malograr el desempeño social y psicológico
de sus personajes cuyas acciones desembocan generalmente en
comportamientos quebrados y fracasados. No se propone construir una moral
nueva, le da una buena paliza a la que ya tenemos para que se aligere y se
ponga a andar, para entretenerse con él mismo y para que nosotros nos
entretengamos con él. Las ideas de la forma y de la inmadurez emprenden
la marcha por dos caminos distintos, el de la conciencia y el del
pensamiento, y es este tránsito doble de los dos universos opuestos el
que convierte su línea binaria de pensamiento en una actitud fundamental.
A
Gombrowicz se le ocurrió que la única arma de la que disponía para
convertirse en un fenómeno de pleno derecho en la cultura consistía en
no ocultar su inmadurez, al contrario, tenía que confesarla.
Con
esta confesión podía tomar distancia de su inmadurez y de la cultura. Si
Gombrowicz hubiera entrado en la cultura como un campesino polaco
libertario absoluto los
expertos lo habrían ubicado inmediatamente en el casillero de los autores
destacados del primitivismo en estado puro y el problema quedaba resuelto,
pero no fue así, Gombrowicz entró a la cultura de otra manera y lo más
que se atrevieron los especialistas franceses fue a clasificarlo entre los
anarcoexistencialistas.
Gombrowicz
desmontó buena parte de las posiciones de la cultura de las formas en sus
diarios y buena parte de las posiciones de la cultura literaria en su
creación artística echando mano a su conciencia y a su inmadurez.
Empecemos por decir, entonces, que no tenía una visión del mundo
predeterminada cuando empezaba a escribir.
Escribiendo,
poco a poco, esa visión del mundo se la iba formando dándose la cabeza
contra la pared pues en el acto mismo de la creación debía utilizar
materiales, digámoslo así, que le venían dados, siendo el leguaje el más
importante. Y éste no es un problema menor ya que nadie podría, pongamos
por caso, construir un edificio transparente si sólo dispusiera de
ladrillos opacos. Los estilos y las formas están hechos y sólo nos
resulta posible expresarnos a través de ellos, esto es así para
Gombrowicz y para cualquier otro hombre que utilice la palabra como un
medio artístico de expresión.
La
visión del mundo es pues un producto social que le viene dado al hombre
desde el pasado a caballo de la historia, y tiene éxito en la medida que
no la pongamos en tela de juicio.
Esto
ocurre así cuando no somos conscientes de cómo esa visión del mundo
afecta nuestra forma de hacer las cosas y de percibir la realidad. La visión
del mundo es entonces un marco de referencia interhumano y, de la misma
manera que nos pasa con la forma, no es nuestra. Son las representaciones
de ideas, valores, ideologías y creencias que le fueron impuestas durante
siglos a la humanidad y que, a juicio de Gombrowicz, nos deforman.
Él
se ocupó de destruir su visión del mundo, una visión del mundo que, por
otra parte, no era suya, y no
de crear una visión del mundo nueva, pues ningún hombre individualmente,
por más genial que sea, puede
emprender una empresa semejante, a excepción de los profetas.
Más
que la consecuencia de una visión del mundo, sea ésta a priori o a
posteriori, su obra es el resultado del esfuerzo consciente que realiza
para organizar el caos inicial de una narración que le rebota como una
pelota contra las paredes del leguaje y que constantemente es absorbida
por estilos y obsesiones que le viene dados por la herencia, por la
tradición y por la cultura.
Gombrowicz
nunca pudo ajustar las cuentas con su inmadurez, un poco porque no quiso y
otro poco porque no pudo. El aspecto cómico de esa inmadurez era su
infantilismo y la forma dramática su confrontación con la madurez. Todas
las naturalezas intermedias están tironeadas por los extremos, la crisálida
por el gusano y la mariposa, la adolescencia por la inmadurez y la
madurez.
Según
este modo de ver las cosas hay que decir que Gombrowicz fue un adolescente
desde la niñez hasta la muerte. Si hay algo nuevo después de Gombrowicz
es la irrupción consciente que realiza con su inmadurez en el mundo de la
cultura. Los pasajes de su inmadurez a su madurez son obscuros e
incompletos, es evidente que no tuvo esa transformación interna estándar
que nos va volviendo maduros: del erotismo a la sexualidad, del estudio a
la profesión, de la profesión al trabajo, del trabajo al dinero, de la
sexualidad a la pareja, de la pareja a los hijos, y, en general, de una
cosa a la otra, en este camino nos vamos transformando y nos volvemos
maduros. Sin embargo, siempre nos queda como en un sueño actual el
recuerdo de la juventud, el deseo de volver a ser jóvenes, es el sueño
del doctor Fausto, es el sueño fáustico. Pero, este sueño no era el sueño
de Gombrowicz, es un sueño que él no podía tener.
El
personaje más poderoso de Fausto es Mefistófeles, es el único que está
por encima de Fausto, y Fausto es un hombre que pasa dos veces por la
juventud: la que le resulta de su crecimiento natural y la de su pacto con
el diablo. El sueño de Fausto es volver a ser joven, puede ver a su
juventud desde afuera, por eso su sueño es una añoranza. En cambio, es
difícil saber cuál es el personaje más poderoso de esa obra titulada
Witold Gombrowicz. Por encima de él no está ni siquiera Dios porque no
cree en él, y no tiene sentido decir que Gombrowicz está por encima de
Gombrowicz.
Digamos
que Gombrowicz atraviesa toda su vida, desde la niñez hasta la vejez, con
una inteligencia y una conciencia agudísimas, y esa inteligencia y esa
conciencia tan perfiladas fueron formando un personaje que se puso por
encima de todo lo demás, es el personaje más poderoso de esa obra
llamada Witold Gombrowicz.
Gombrowicz
no es un hombre que haya pasado por su juventud, se quedó en ella, se
quedó en su inmadurez a pesar de su degradación biológica. La
inteligencia y la conciencia profundas son su madurez encarnadas en un ser
inmaduro que no logra ponerse a su altura, nunca se volvió maduro, se
volvió viejo, un viejo inmaduro.
Fausto
le vende el alma al diablo para volverse joven; Gombrowicz le vende el
alma a esa conciencia agudísima para volverse maduro. Fausto es un hombre
que pasa dos veces por la juventud y por eso puede añorarla; Gombrowicz
no logra salir de su juventud, hace el simulacro de que se convierte en
maduro en su obra pero es sólo una ilusión que utiliza para ponerse
fuera de su inmadurez. Todo esto resulta ser una quimera, él no puede añorar
su juventud pues permanece dentro de ella.
Los
sueños de Fausto y de Gombrowicz son muy distintos aunque ambos sueñan
con la juventud, uno para añorarla y otro por temor a perderla.
Si
fuera necesario agregar algo más sobre la presencia permanente de la
inmadurez en la vida y en la obra de Gombrowicz recordemos como termina
dos de sus novelas, la primera y la última. Siendo la seriedad un
atributo de la madurez y la falta de seriedad de la inmadurez hay que
decir que las termina de una manera poco seria, insubstancial, trivial.
Ferdydurke es una obra en la que Gombrowicz se rebela contra lo perfecto y
contra la cultura entablando una lucha consciente para dominar sus
impulsos inmaduros. Pugna como la crisálida,
quiere convertirse en una mariposa para buscar una forma que lo
ponga en el camino de la madurez pues las manifestaciones de la cultura y
de las ideas, paradójicamente, lo ponen en el camino de la inmadurez. Es
una comedia dramática caracterizada por el fracaso de los ideales y del
amor, pero este fracaso culmina en una chanza: “Punto y coma el que lo
leyó se embroma”
Y
Cosmos es su obra más grande, trágica
y tan negra que la muerte le empieza a golpear la puerta. Como un cíclope
medio ciego está combatiendo con las antesalas de la realidad, una
realidad que es atacada por una forma que la fragmenta y la debilita pero
que, finalmente, sucumbe ante ella. Gombrowicz no podía consagrar por
mucho tiempo ninguna situación dramática, así que tampoco podía
presentarse ante los lectores como un hombre trágico. Tomado por sus
impulsos inferiores también termina esta novela en forma ligera: “Hoy
en el almuerzo comimos pollo relleno”
La
atracción fatal que tenía para Gombrowicz el mundo de la inmadurez tiene
origen en un doble mundo que nunca perdió ni quiso perder. La inmadurez
fue el salvoconducto que le permitía entrar en el campo del enemigo
cuando iba de la clase social a la intelligentsia, y viceversa.
Quien
conozca bien sus obras podrá descubrir también como una inmadurez
premeditada es la llave que utiliza para componer literariamente los
pasajes de situaciones contradictorias, de lo que se sigue que su
inmadurez no era tan inmadura que digamos.
“Ferdydurke
es la obra de Gombrowicz en la que aparece con más claridad su
pertenencia a esos dos mundos, mientras a la inmadurez le encarga el
trabajo más difícil, mantener la frescura del relato sin que se vuelva
infantil, y actuar como mensajera entre los dos mundos.
Jano,
con sus dos caras, veía el pasado y el porvenir, Gombrowicz en
“Ferdydurke” ve en el pasado, la extinción de su familia de su clase
social, y en el porvenir, el desarrollo de una forma que nos conducirá al
paraíso o al infierno según cuánto sea lo que se humanice.
“Ferdydurke”
tuvo desde el comienzo el doble aire de la irresponsabilidad y la
provocación de una comedia y el aspecto de la profundidad y el dolor de
una tragedia.
De
los fondos de una gigantesca cloaca provienen la substancia y el alimento
para el desarrollo de todos los valores y de toda la cultura. El complejo
de formas de segundo orden encadenado a nuestra inmadurez está
incorporado a nuestra vida como un viejo hábito.
La
envoltura de las formas maduras y convencionales le rinde homenaje a los
valores elevados y sublimados mientras nuestra vida esencial se desarrolla
en una esfera familiar y sucia, con ligereza y libre de sanciones. Su
energía emocional es cien veces más pujante que la de aquella otra en la
que se tejen las telas de las convenciones, una esfera detestable y
vergonzante en la que prospera una vida exuberante y lujuriosa.
Gombrowicz
pone en entredicho la posición aislada y privilegiada atribuida a los fenómenos
psíquicos destruyendo el mito de su divinización, y pone al descubierto
una genealogía zoológica escabrosa y poco reluciente que repudia toda
vanidad. Descubre una naturaleza común entre las esferas de la cultura y
de las subculturas y vislumbra en la región de la inmadurez el modelo y
el prototipo del valor en general, y en el mecanismo de su funcionamiento
la llave para la comprensión de la maquinaria de la cultura. En el salón
que da a la calle todo obedece a lo que es conveniente, pero en la cocina
de atrás de nuestro yo se practica la economía de la peor de las
conductas. Gombrowicz domina esta maquinaria psíquica ridícula y
caricaturesca al punto de llevarla a una zona de cortocircuitos violentos
y de explosiones que condensan en forma grotesca. |
