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Es preciso detenerse en este poema, que se intitula Salutación y
Génesis para descubrir la importancia que le da Adriano a la energía
como fundamento de la creación y a la palabra como precursora del
génesis. Esa expresión también es un susurro y un canto y en dicha
salutación aparecen las formas circulares representadas aquí por el
caracol. Al parecer en este texto se sugiere la noción de la rueda de
la vida que le da título al poemario. Mas este nacer, este encontrar el
inicio de lo originario está poblado por una multitud. Precisamente
esta presencia de seres humanos recorrerá buena parte de el libro.
¿Será que el poeta quiere decirnos que todos estamos inmersos dentro de
esa poderosa energía que rueda y rueda sin fin?
Me referí al inicio a la presencia de los diferentes entornos por los
cuales el poeta nos lleva en una suerte de periplo. Así que me detendré
junto a él para visitar San Francisco. Este recorrido es, en
realidad, un viaje que se realiza a través de la música de los años
sesenta y más allá. El poeta realiza aquí una nostálgica rememoración de
esa década porque la ciudad ha cambiado. Al leer los poemas, creo
reconocer la ciudad estadounidense y los años de juventud del hablante,
quien nos permite seguirlo al compás de la música. Se aprecia la
influencia de los escritores “beatniks” Kerouac y Allen Ginsberg y todo
el ambiente que se respiró en Woodstock. Aquí aparece la figura de la
madre, quien no comprende esa suerte de escándalo que para el joven
quinceañero representan las melodías de entonces. La fuerza de esta
sección del libro se sustenta en las descripciones. El poeta está
descubriendo un mundo, lo ve pasar frente a sus ojos. De nuevo aparecen
en estos poemas, las gentes que viven en un medio cosmopolita:
En
tranvía, trolebús, metro, bote o velero/se arremolinan gentes de todo el
mundo/la algarabía se expresa en múltiples idiomas/el derroche es
desmedido…
Los poetas futuristas del siglo pasado incorporaron las máquinas a la
poesía. En el caso de la poesía de Adriano, estas aparecen descritas
como un entorno que alude a la velocidad, a lo inmediato e instantáneo:
las gentes pasan de prisa. Y, en ningún caso, el poeta nos dice qué
piensan, qué hablan estas personas… Tampoco nos dice qué ocurre dentro
de la mente del joven vigía de un ambiente espectacular y desmesurado.
Tan solo nos deja la nostalgia de un tiempo en el que la juventud surgió
sonoramente, marcada, entre otras situaciones, por las luchas
estudiantiles, por la negativa de los jóvenes a participar en la guerra
de Viet Nam y el escándalo de Watergate que removió a los Estados
Unidos. Es importante observar, asimismo, que todos los idiomas están
mezclados. ¿Es una alusión a la Torre de Babel? Estas preguntas las
deben contestar los lectores cuando se den el gusto de leer este
poemario de confluencias: estamos todos inmersos en una rueda que gira,
los pueblos y los habitantes nos acercamos, quizás en demasía.
Tal y como lo señalé al inicio, a través de la lectura del libro, el
poeta nos hace visitar distintos escenarios. Podemos ver la presencia
de lagos, como el Cocibolca de Nicaragua, el Blue Lake, la laguna
del Arenal y otros que pertenecen a Rusia y a países de América Latina.
El poema que cito es Frente al Lago. En realidad el poeta lo que
nos muestra es el acto de la contemplación, no importa en cuál región
del mundo se presencie el movimiento de las aguas, pueden tenerse estas
sensaciones en cualquier región, en cualquier latitud. Y aun cuando el
poeta no suele utilizar el “yo” para poner de relieve distintos estados
anímicos, vale la pena destacar el siguiente trozo: se percibe la
quietud del milagro que acontece/ cuando el hombre se compenetra con su
propio yo/que es la misma naturaleza al ritmo de otro sol. Vale la
pena detenerse porque se percibe una cercanía con la tradición del zen,
esa cosmovisión en la que el ser es parte de lo absoluto. En ningún
caso, el hablante menciona su punto de vista, se limita a describir uno
o diversos ambientes y el yo se adentra y forma parte de la naturaleza.
En este poema de carácter contemplativo, se expresa una meditación
en torno a la condición de colonizados, hecho que nos ha tocado como
destino común a los habitantes de distintos continentes. Transcribo el
siguiente fragmento: Fueron exterminados/ por la ira de otros
hombres/ venidos de lejos/ ávidos de riquezas y metales. Sin
embargo, el poema no termina ahí. La rueda de la vida, en su cambiante
naturaleza (un ciclo acaba y otro comienza), hará que un niño de inicio
al ciclo de todo lo viviente. El poema termina con la esperanza, con el
renacimiento: Es la imagen imprecisa/ para el poema/ que escribirá un
niño/ sentado a la orilla de un río/donde retozan la presencia y el
olvido.
En otros poemas se hace referencia a los Estados Unidos, se alude a la
poesía de Allan Ginsberg y con ironía se refiere a ese país y a sus
costumbres, en especial al consumismo y a su modo de vida. Además, se
pone de manifiesto lo que significa para los latinos que han migrado, el
famoso sueño americano. Un poema digno de mencionar es Cumpleaños.
El lírico habla de los excesos tras una fiesta. Alude al desorden y al
caos de la existencia. Como el final del poema encierra una crítica al
medio, lo transcribo a continuación:
Pero
nadie como el/ ketchup o las mayonesas/ Dejó rodar algún
comentario/Sobre lo irracional y breve de toda biografía.
El texto se refiere a la liviandad con que se vive en la hora actual, en
donde la comida ligera también apunta a una existencia signada por lo
transitorio, en donde no parece tener cabida el pensamiento.
Al contrario de los poemas citados en párrafos anteriores, en este
poema, aparece Adriano hablando en primera persona. Nos muestra un yo
lírico desencatado con la realidad, con el momento, con la perennidad de
la vida. Y es que en la mayor parte del libro, hay una crítica mordaz y
lúcida al mundo capitalista. Por ello, en algunos momentos nos muestra
otros entornos, como el de su familia campesina, en donde la presencia
de las gallinas y el oficio que realizan sus miembros contrasta con la
levedad con que se vive en las ciudades.
El poema intitulado Cow boy, precisamente establece el contraste
de culturas: Esto puede ser California o Texas,/Arizona quizás,
Nevada o Iowa tal vez:/los picos plateados, el horizonte,/la cerca, la
silla, la cuerda,/el jeans y el sombrero del cow boy que dispara humo a
través de la ventana/ de la tv allá en Villa Quesada.
Este
poemario fue escrito por un autor que se muestra crítico frente al mundo
actual. Desde un punto de vista que se sitúa en la cotidinidad, el
discurso poético va describiendo lugares y paisajes como si un ojo
mordaz y examinador quisiera corroer esa suerte de liviandad en la que
nos ha tocado vivir. Cierto prosaísmo en la estructura de los versos
recuerda la buena poesía que se cultiva en Nicaragua y en otros países
de Centro América y el Caribe. Hay en la poesía de Adriano una búsqueda
dentro del exteriorismo, esta característica es poco común en nuestro
medio. De manera que el libro también rompe estructuras; plantea nuevos
puntos de vista, pero, sobre todo, no nos endulza, muy por el contrario,
nos llama al despertar, a la lucidez y a mirar la realidad con caustíca
ironía. |
